Получить консультацию
Специалисты приемной комиссии расскажут про акции и ответят на ваши вопросы
Нажимая на кнопку, вы даете согласие на обработку своих персональных данных и получение сообщений от Среды обучения.
Курс будет рассказывать о художественной сцене России с 2000 года по сегодняшний день. В рамках курса мы рассмотрим общие тенденции развития искусства в России в 21 веке. Особое внимание уделим децентрализации искусства и региональным сценам на примере конкретных художников и институций.
8 занятий
Продолжительность курса
1 час 20 минут
Продолжительность занятий
Программа курса
В начале нулевых в Воронеже сложилась уникальная ситуация, на примере которой мы можем ухватить и описать общие тенденции развития искусства и институционального строительства. Ироничное название лекции — аналогия с официальным статусом «Колыбели российского флота», несомненно важное историческое событие — сегодня только декоративный фрегат на набережной для туристов. На лекции речь пойдет об истории воронежской художественной сцены и тех общероссийских «событиях», которые эта история высвечивает.
Продолжение первой лекции
На лекции речь пойдет об истории искусства Юга России от первых практик ростовских художников 80-х гг. в духе европейского трансавангарда и товарищества «Искусство или смерть» до институционального строительства 2010-х (Фонд «Дон», Краснодарский институт современного искусства). Будут разобраны работы Авдея Тер-Оганьяна, Валерия Кошлякова, Сергея Сапожникова, группировки ЗИП и др.
На лекции мы рассмотрим разные типы необъектного искусства в России от акций Анатолия Осмоловского 90-х гг. и группировки «Радек» до исследований «Центра экспериментальной музеологии». В процессе разговора обратимся к таким понятиям, как антропоцен и акторно-сетевая теория Бруно Латура. Разберем работы Urban Fauna Lab, Ильи Долгова и др.
В начале 2010-х гг. годов в России молодые художники все чаще начинают обращаться к живописи как к особому медиуму. На лекции мы попробуем разобраться в корнях этого интереса. Узнаем о становлении рынка искусства в России, его специфике, влиянии на российскую живопись Лейпцигской школы и Новой румынской живописи. Рассмотрим работы Кирилла Гаршина, Павла Отдельнова, дуэта Бегальской и Вилкина, Ивана Новикова и др.
Одновременно с возросшим интересом к живописи в России возникает теоретический и практический интерес к скульптуре и автономии объекта. На лекции мы рассмотрим различные художественные стратегии художников, работающих с объектами от вполне самостоятельных скульптур (Александр Повзнер), до выставок, работающих как отдельный медиум (Арсений Жиляев). Особое внимание будет уделено ряду художников, дебютировывших в 2000-х гг. и, впоследствии (с легкой руки Валентина Дьяконова) известных, как «Новые скучные».
Основной вопрос лекции — взаимоотношения искусства и жизни на примере российского видеоарта и перформанса. На лекции будут рассмотрены медиум-специфичность (Владимир Логутов), обращение к локальным сюжетам (Таус Махачева, Аслан Гайсумов) и к политике (группа «Война» и Pussy Riot).
Сегодня искусство может принимать любые формы, вести диалог с различными сообществами, воздействовать или отказываться воздействовать на любые рецепторы. Как не растеряться в многообразии художественных практик? И как молодому художнику научиться использовать инструментарий искусства? На эти вопросы ответят различные способы взаимодействия с современным искусством.