СРЕДА ОБУЧЕНИЯ
«Волнения»

Выставка студенток Факультета современного искусства
Галерея «Среда» (Cube.Moscow)

28 мая – 7 июля
Открытие: 28 мая, 19:00
В галерее «Среда» в пространстве Cube.Moscow проходит выставка «Волнения», объединяющая работы 10 художниц из России и Белоруссии, представляющих современный срез осмысления старшего медиума искусства — живописи.

Выставку можно посетить офлайн в Москве, онлайн (с помощью браузера) и в VR-режиме (понадобятся очки и Android-устройство).
Все участницы — студентки мастерских Ивана Новикова, Арсения Жиляева, Таисии Коротковой и других программ Факультета современного искусства Среды обучения.
— Роберт Пастернак
С 28 мая по 7 июля
10 художниц
Тебе большое нравится быть, бить, быть волной
Или волнением, или волнениями?
Желанием, обманчивым, бесхитростного?
Могу тебе купить «Волну-бегунью».
Сколько денег с этого наберешь?
За один холст — пять рублей.
Или его за пять с плюсом продам.
В нём пена времени — плоский черт ее возьми!
Так что иди в магазин — купи
Волну-бегунью. Купишь её — беги
Купаться на пляж — на электричку.
Купишь на ходу — быстрее домой.
Станут вмиг родными ее глаза.
Сине-зеленые, большие, молодые.
Что же ты такое, волна-бегунья?
Как ты водишься? Где ты берешь силы?
Галерея «Среда» — новое пространство, открытое Средой обучения на территории Cube.Moscow. Мы планируем периодически обновлять выставки, показывая работы студентов, выпускников, преподавателей и друзей Факультета современного искусства.
Площадку нам предоставляет Cube.Moscow — арт-платформа, действующая с миссией популяризовать современное искусство в России, повысить уровень интереса к российскому искусству в мире и способствовать знакомству аудитории с мировым искусством.
О галерее «Среда»
Cube.Moscow
Кураторы выставки
Арсений Жиляев
Лидер Факультета современного искусства Среды обучения, художник. В своих проектах обращается к наследию советской музеологии, а также к интерпретации музея в философии русского космизма. Работы Арсения выставлялись на биеннале в Кванджу, Ливерпуле, Лионе, Салониках и Люблянской триеннале, Манифесте в Марселе, на выставках в Центре Помпиду в Париже; де Аппель, Амстердам; HKW, Берлин. Редактор антологии «Авангардная музеология» (e-flux, V-A-C Press, University of Minnesota Press, 2015). Лауреат российских премий в области современного искусства. Выступал с лекциями и мастер-классами в MoMA (Нью-Йорк), Brooklyn Museum, Tate Modern, Whitechapel (Лондон), Princeton University (Нью-Джерси), City University New York, МГУ, РГГУ (Москва).
Елена Шолохова
Художница, куратор. Родилась и живет в Москве. Студентка Факультета современного искусства Среды обучения. В своих работах обращается к феминистскому искусству и интерпретации наследия Михаила Врубеля сквозь призму женской живописи Нью-Йоркской школы. Публиковалась на портале Aroundart.org. Участвовала в самоорганизованном сообществе «22».

Курирует проект и участвует в выставке «Волнения» в качестве художницы.
Выставочный дизайн: Виктория Журавлёва.
Художницы
  • Ольга Бахилина
    Художница, родилась в Петрозаводске. Студентка мастерских Ивана Новикова и Таисии Коротковой в Среде обучения. В данный момент работает хранителем коллекции карельского искусства в Музее изобразительных искусств Республики Карелия. Область профессиональных интересов связана с использованием междисциплинарного подхода в современном искусстве. Работает как в графических, так и в живописных техниках. Участница региональных и российских выставок.
  • Людмила Большагина
    Художник, куратор. Родилась и работает в Иваново. Член Международной ассоциации изобразительных искусств АИАП ЮНЕСКО, Союза художников России. Организовала семь персональных выставок, активно участвует в групповых проектах. Училась в мастерских Арсения Жиляева, Алексея Масляева и Снежаны Кърстевой в Среде обучения. Исследует особенности российской экспрессионистической живописи, экспериментирует с актуальными художественными практиками, с таймингом времени, скоростной экспрессионистической живописью. Работает с графикой и живописью, интересуется темами космизма, бессмертия, микрокосма и макрокосма, беспредельности, эзотерическими знаниями.
  • Соня Бондарева
    Художница, архитектор. Родилась в Барнауле, живет и работает в Санкт-Петербурге. Студентка архитектурного факультета СПбГАСУ и Среды обучения. Работает в экспрессионистском направлении, исследует подсознательные процессы человека, психоэмоциональные переживания и социальные явления, интересуется постгуманистической теорией. Применяет проектный метод, создавая выставочные экспозиции из трехмерных и двухмерных произведений.
  • Виолетта Гришина
    Художница, родилась в Кривом Роге (Украина), живет и работает в Самаре. Окончила Самарскую художественную школу №1 им. Петрова-Водкина, Школу современного искусства Quadro. Студентка Факультета современного искусства Среды обучения. С 2019 года участвует в выставках современного искусства в Самаре и Москве. В своих работах исследует границы живописи, выход за рамки картины, смещение внимания с плоскости холста на его края.
  • Вика Журавлёва
    Художница, родилась, живет и работает в Воронеже. Выпускница кафедры архитектуры Воронежского архитектурно-строительного университета, в 2017-2018 годах — слушательница образовательной программы «Школа для художников» Воронежского центра современного искусства. Выпускница мастерской Арсения Жиляева в Среде обучения. Участница самоорганизации «22». В художественной практике с помощью различных медиумов — цифровой графики, фотографии, найденных объектов — проблематизирует антропоцентрическую оптику и поднимает вопросы идентичности, опосредованной симбиозом технологий и политики.
  • Ирина Гулякина
    Художница, родилась в городе Клинцы Брянской области, живет и работает в Москве. Обучалась в мастерских Егора Кошелева, Николая Алексеева, Екатерины Коваленко и продолжает практику в мастерских Анастасии Потёмкиной и Алины Гуткиной в Среде обучения. Активно участвует в деятельности самоорганизации «22», принимает участие в выставках. В своих проектах обращается к текстам русской мысли начала ХХ века и современной критической теории, исследует тему еды, растений, тела человека. Работает с различными средствами художественного выражения: от формальных живописных до перформативных.
  • Кристина Уварова
    Художница, графический дизайнер, дизайнер интерфейсов. Родилась в Саратове, живет и работает в Москве. Выпускница факультета графического дизайна Саратовского государственного технического университета. Студентка мастерской Арсения Жиляева в Среде обучения. Интересуется идеями постгуманизма, феминистской теорией и искусством. Преимущественно работает в технике коллажирования и живописи. Участница локальной саратовской выставки в пространстве Uroven (2019).
  • Елена Шмакова
    Художница, родилась в Омске, живет и работает в Переславле-Залесском. Выпускница школы современного искусства «Свободные мастерские» и мастерской Николая Алексеева в Среде обучения. Продолжает обучение в мастерской Арсения Жиляева. Резидент самоорганизации «22», участница групповых и персональных выставок. Работает с наследием московской концептуальной школы, обращается к форме музейной коллекции, тематизации агентских отчетов, а также к исследованию внеземных цивилизаций через массовую культуру.
  • Ната Янчур
    Художница, родилась Минске, живет и работает в Москве. Студентка мастерских Ивана Горшкова и Авдея Тер-Оганьяна в Среде обучения. Входит в состав художественного объединения «Красный кружок» под руководством Авдея Тер-Оганьяна. Работает с аналоговым и цифровым изображением, исследуя границы современной живописи. Участвовала во Второй самарской квартирной триеннале (галерея «Виктория»), в выставке-отчете о проделанной работе художественного объединения «Красный кружок» (ЦТИ «Фабрика»).
Как посетить выставку
В Москве

Выставка проходит с 28 мая по 7 июля в галерее «Среда», расположенной в пространстве Cube.Moscow на парковке The Ritz-Carlton на ул. Тверской, 3.

Стоимость посещения — 200 рублей (единый вход на все экспозиции Cube.Moscow). Галерея работает со вторника по воскресенье с 12:00 до 21:00 — ввиду пандемийных ограничений на количество участников требуется предварительная запись на посещение в выбранное время.
Онлайн и в VR-режиме

Самый простой способ ознакомиться с работами — перейти по ссылке и пройтись по выставке в окне браузера. Перемещаться можно с помощью стрелок на кнопках W, A, S и D, а управлять обзором с помощью мыши.

Для владельцев VR-очков и Android-устройств мы предусмотрели еще один сценарий посещения выставки — в режиме виртуальной реальности. Чтобы пройтись по экспозиции, нужно скачать и установить APK-файл (есть однопользовательская и многопользовательская версия, в последней можно увидеть других виртуальных посетителей).