});
СРЕДА ОБУЧЕНИЯ
Нереальные действительные. (Границы)
ЦТИ «Фабрика» (Москва)
8 — 29 октября
Открытие — 8 октября в 19:00
Выставка выпускных работ студентов Факультета современного искусства
О выставке
Мы постоянно находимся в каких-либо рамках: начиная от личных границ до очерченной на карте территории страны. Недавно человечество столкнулось с таким явлением как пандемия — во время этой вынужденной и непонятной временной паузы были воздвигнуты новые невидимые барьеры, не позволяющие свободно передвигаться человеку в реальности.

Человечество почувствовало всю меру ограничения свободы передвижения в пространстве. Физически этих рубежей не было (то есть они были нереальными), но при этом они работали (то есть были действительными).

Работы представленных художников выполнены в этот странный период в рамках программ Факультета современного искусства Среды обучения.
Художники исследуют взаимодействие с ограниченным пространством, например, через личный повседневный опыт, а также исследуют отношение человека к внутренним и мировым изменениям.

Выставка работ, выполненных в контексте пережитых человечеством изменений, проходит во время новых исторических событий, у которых тоже есть границы — временные (которые мы еще не можем обозначить) и пространственные (внутри тела, институции, государства).

Отчасти на наше поведение действуют рамки, в которых мы находимся. Но действуют ли они на видение, мировосприятие? Ведь внутренние переживания человека невозможно ограничить внешними порогами, через которые нельзя физически переступить.
Работы
Участники выставки
Соня Бондарева
Художница. Выпускница Факультета современного искусства Среды обучения и Санкт-Петербургского архитектурного университета. Участвовала в выставках в Москве, Санкт-Петербурге, Авдиму (Кипр) и онлайн. Работает в экспрессионистском направлении, совмещая абстрактность с образностью и создавая в своих работах особое пространство взаимодействия формы и цвета. Занимается исследованием взаимоотношений человека с социумом и самим собой, фиксированием и рассмотрением чувственно-эмоциональных процессов, а также изучением понятий личных границ и барьеров.
Антон Науман
Художник. Родился в 1985 году в Москве, живет и работает в Подмосковье. Начал увлекаться художественными практиками в уличном искусстве городских окраин конца 1990-х. Как художник увлекается космизмом, ретро-футуризмом, сюрреализмом. Одна из задач творчества — наблюдение за способностями мозга генерировать метафизические представления о самом себе и методах взаимодействия с окружающими ситуациями. Участвовал в выставках в галерее «22», Зверевском центре современного искусства, КЦ ЗИЛ, Artnovi Space, ЦТИ «Фабрика».
Виолетта Гришина
Художница. Родилась в Кривом Роге (Украина), живет и работает в Самаре. Училась на Факультете современного искусства Среды обучения, в школе Quadro и Самарской художественной школе №1 им. Зингера. Работает в таких медиа, как живопись, коллаж, инсталляция. С 2019 участвует в выставках, среди них: «Волга. Маршрут перестроен» (ЦСК «Смена», Казань, 2022), «Шарики и кружочки» («XL галерея», Москва, 2021), персональная «Краски на вынос» (штаб аут-группы «Муха», Самара, 2021) и другие проекты.
Мария Дунаева
Художница. Родилась в 1994 году в Коврове, живет и работает в Москве. Окончила Суздальский филиал СПбГУКИ по специальности «Художник-реставратор графики и живописи». Училась в мастерских Анастасии Потёмкиной и Арсения Жиляева в Среде обучения. Работает с графикой, фотографией, дневником. Развивает тему интимных переживаний человека. Участвовала в выставках: «Дата-6» (Зверевский центр современного искусства, Москва, 2021), «Среда обитания» (ЦСИ «Винзавод», Москва, 2021) и «Отвязные каникулы» (галерея «Среда» в Cube.Moscow, Москва, 2021).
Андрей Крюк
Художник. Родился в 1976 году в Москве, живет и работает в Санкт-Петербурге. Занимался живописью и графикой как интуитивный художник. Учился в мастерских Дмитрия Врубеля и Авдея Тер-Оганьяна в Среде обучения. Работает в разных техниках, часто выбирая материалы интуитивно. Развивает тему влияния изменений на человека и его отношений к этим изменениям. Участник проектов художественного объединения «Красный кружок»: «Самая плохая выставка на свете» («XL галерея», Москва, 2022), «Проходная выставка» (Новое крыло Дома Гоголя, Москва, 2022) и других.
Евгений Лесьев-Лесь
Художник. Родился в 1991 году в Петропавловске-Камчатском-50, живет и работает в Санкт-Петербурге. Выпускник мастерской Арсения Жиляева в Среде Обучения и мастерской Алека Петука в школе современного искусства «Концепция». Участник художественных и исследовательских коллективов: «Эффект Наруто», «Кружок Любителей Времени», «Исследовательское бюро RA».
Алена Севастьянова
Художница, куратор. Получила степень магистра художественного образования в РГПУ им. А. И. Герцена. Выпускница мастерских Ивана Новикова, Николая Алексеева и Екатерины Коваленко в Среде обучения. Парадигмы творческого поиска: телесность, природа, противоречия. Основные персональные проекты: «Голые люди» (2011, 2012), #HASHTAG (2016), «Аэроглифы» (2018). Много лет работает в художественных резиденциях Норвегии, Польши, Португалии, постоянный участник международных и всероссийских проектов в области искусства.
Тара Тарабцева
Художница, родилась в Москве в 1987 году. Академическое образование получила в Институте журналистики и литературного творчества. Выпускница мастерской Авдея Тер-Оганьяна, участница художественного объединения «Красный кружок». Сооснователь и главный редактор журнала «Ловкий тюлень» (2009–2011), руководитель отдела специальных образовательных проектов для старшеклассников в AFS Russia (2009–2019). Как художница работает с вышивкой, рисунками и объектами — создает ироничные и трогательные работы, часто отсылающие к межкультурной тематике и истории искусств.
Анастасия Тупикова
Художница. Родилась в Тольятти, живет и работает в Самаре. Выпускница Факультета современного искусства Среды обучения — училась в мастерских Алексея Масляева, Снежаны Кръстевой, Екатерины Лазаревой, Александра Буренкова. В настоящее время работает в Самарском областном художественном музее.
Ольга Шершнева
По первому образованию финансовый менеджер (МНЭПУ). С 2016 года проходила обучение в школах, мастерских и лабораториях, посвященных физическому театру и перформансу. Выпускница мастерских Ольги Кройтор, Алины Гуткиной и Анастасии Потёмкиной в Среде обучения. Участвовала в проектах: арт-ридинг «Смертным — цифра, элитам — бессмертие» (2021), пластический спектакль Las Figuras (2021), «Лабиринты Transaction» (2021).
Елена Шолохова
Курирующая художница, имеет бэкграунд психолога. В прошлом участница галереи «22». Принимала участие в групповых выставках в Москве, в частности в Новой Третьяковке. В художественной практике совмещает идеомоторные действия, психологию и материальное производство, работая с живописью (экспрессионизм), арт-объектами, видео, и перформативными практиками, связанными с взаимодействием с ландшафтом. Главными темами произведений является децентрализация сознания, феминистская апроприация или откровенный взлом патриархальных онто-пространств.
Никита RA
Художник, живет и работает в Москве. Бакалавр культурологии СПбГУ. Окончил курсы куратора и художника в «Свободных мастерских» и мастерскую Арсения Жиляева в Среде обучения. С 2020 года работает под псевдонимом Никита RA и возглавляет паро-фиктивную организацию «Исследовательское бюро RA».
Kristen Ramluck
Художница. Родилась в 1999 году в Краснодаре, живет и работает в Москве. Прошла девять лет обучения в художественной школе, также училась дизайну интерьеров в колледже архитектуры, дизайна и реинжиниринга «26 кадр». В Среде обучения участвовала в мастерских Николая Алексеева и Арсения Жиляева. В марте 2021 года провела первую персональную выставку In Contact в Москве.
Куратор выставки
  • Алёна Селина
    Куратор, выпускница Факультета современного искусства Среды обучения. Училась в мастерских Алексея Масляева, Елены Яичниковой, Александра Буренкова и Снежаны Кръстевой.
Алёна Селина
Куратор, выпускница Факультета современного искусства Среды обучения. Училась в мастерских Алексея Масляева, Елены Яичниковой, Александра Буренкова и Снежаны Кръстевой.
Партнеры выставки
Правопреемник фонда Владимира Смирнова и Константина Сорокина, основанный в 2008 году. Фонд создает условия для свободного творчества художников, реализации их творческих идей, активно участвует в российской и международной художественной жизни. Миссия фонда — продвижение молодых российских художников.
Инновационный поисковый проект, посвященный современному искусству. Миссия проекта заключается в информировании каждого, кто интересуется искусством во всех его проявлениях.
Кластер, объединяющий мастерские художников, творческие индустрии и производство. Центр открылся в 2005 г. под руководством Аси Филипповой на территории московской фабрики технических бумаг «Октябрь». На «Фабрике» соседствуют мастерские для художников, арт-резиденции, музыкальные студии, бюро дизайна и архитектуры, театральные и анимационные коллективы, издательства и печатные компании.
Фонд поддержки современного искусства «Сфера»
Афиша событий современного искусства ArtTube
Центр Творческих Индустрий «Фабрика»
Как посетить выставку
Выставка пройдет с 8 по 29 октября в Цехе отделки в ЦТИ «Фабрика» по адресу: Москва, Переведеновский переулок, 18. Вернисаж состоится 8 октября в 19:00.

Пространство открыто со вторника по воскресенье с 12:00 до 20:00. Вход свободный!